bkkartbiennale Archives - room

บทสนทนาของช่างปั้นหม้อ พิม สุทธิคำ ที่เชื่อมโยงความทรงจำผ่านผืนดิน

พูดคุยกับ พิม สุทธิคำ และผลงานล่าสุดซึ่งจัดแสดงอยู่ใน BkkArtBiennale 2024 ณ One Bangkok “A Conversation with a Potter” บทสนทนาระหว่างช่างปั้นหม้อจากสองกาลเวลาที่เชื่อมโยงความทรงจำของผืนดินด้วยดินจากแผ่นเปลือกโลกเดียวกันที่ผ่านเวลาและสถานที่ที่แตกต่างกัน ที่มาของผลงาน “ดินผืนเดียวกัน” “ผลงานชุดนี้เริ่มต้นจากการที่พิมเติบโตและอาศัยในใจกลางเมืองหลวงท่ามกลางการเปลี่ยนแปลงของเมืองใหญ่ จึงได้ตั้งข้อสังเกตต่อการก่อสร้างโครงการขนาดใหญ่ที่ขุดเจาะผืนดินลึกลงไปจากพื้นถนนจนพบดินเหนียวในชั้นดินลึก ซึ่งมีลักษณะไม่ต่างกันกับดินเหนียวที่มนุษย์นำมาใช้ทำภาชนะดินเผาตั้งแต่ยุคก่อนประวัติศาสตร์ ดินเหนียวแบบเดียวกันนี้เองที่ก่อตัวขึ้นในกาลเวลาที่ย้อนไปไกลนับล้านปี สู่สภาพก่อนจะกลายมาเป็นเมือง เชื่อมต่อเป็นดินก้อนเดียวกัน จากแผ่นเปลือกโลกเดียวกันกับแหล่งวัฒนธรรมบ้านเก่า ซึ่งอยู่บริเวณภาคตะวันตกของประเทศไทย” “พิมนำดินเหนียวที่อยู่ลึกลงไปใต้ชั้นดินจากโครงการก่อสร้าง ไม่ว่าจะเป็นในพื้นที่ประวัติศาสตร์ของกรุงเทพฯและโครงการรถไฟฟ้าใต้ดินในจุดต่างๆ โครงการรถไฟฟ้า รถไฟใต้ดิน การสร้างตึกสูง หรือแม้แต่ในโครงการ One Bangkok นี้ก็ตาม มาใช้เป็นวัตถุดิบในการทำและสร้างภาชนะขึ้นด้วยมือและปลายนิ้วของตนด้วยกระบวนการภายใต้ข้อจำกัดของเครื่องมือและเทคนิคเช่นเดียวกับช่างปั้นหม้อในอีกกาลเวลาหนึ่ง ภาชนะที่มีรูปร่างหน้าตาคล้ายกันกับภาชนะดินเผาก่อนประวัติศาสตร์และภาชนะที่มีรูปทรงที่สะท้อนการใช้งานในปัจจุบันเหล่านี้เป็นเสมือนสื่อกลางในการแลกเปลี่ยน” บทสนทนาของช่างปั้นต่างยุค “แม้ว่าจะเป็นดินผืนเดียวกัน แต่ผลงานชิ้นนี้ก็เกิดขึ้นจากดินในหลายแห่งของกรุงเทพมหานคร โดยที่ตั้งใจให้รูปฟอร์มที่เกิดขึ้นนั้น มีลักษณะคล้ายชิ้นงานอุตสาหกรรม ซึ่งเป็นทิศทางที่สังคมกำลังมุ่งไป แต่ในขณะเดียวกันผลงานชิ้นนี้ก็ได้แฝงเอาไว้ถึงความตั้งใจในการที่จะสื่อสารกับศิลปินเครื่องปั้นดินเผาปัจจุบันที่สามารถเลือกเครื่องมือ หรือเทคโนโลยีที่ช่วยให้ทำงานได้รวดเร็วขึ้นได้ แต่กลับย้อนไปใช้วิธีการเดียวกันกับหม้อสามขาโบราณ โดยแทบไม่ได้ใช้เครื่องมือในปัจจุบันเลย ทั้งการใช้เตาฟืน การเลือกแหล่งดินในพื้นที่ใกล้เคียง ตลอดจนวิธีการขึ้นรูป เกิดเป็นบทสนาทนาของช่างปั้นหม้อก่อนประวัติศาสต์ สู่งานในศตรวรรษที่ 21 นี้” ประวัติศาสตร์ผ่านพื้นผิวของผลงาน “การใช้เทคนิค […]

เมื่อศิลปะสมัยใหม่ แนบเนียนไปวัตถุโบราณ ท้าทายให้คุณมาชี้ชัด ว่าคุณค่าของงานศิลป์คืออะไร? ใน BAB2024

ในปีนี้ Bangkok Art Biennale 2024 ได้มีพื้นที่ในการจัดแสดงที่น่าสนใจอย่างยิ่งนั่นคือที่พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติพระนคร หรือ National Museum Bangkok (Phranakorn) ซึ่งเปิดโอกาสให้ผู้เข้าชม ได้รับชมทั้งโบราณวัตถุ และชิ้นงานศิลปะร่วมสมัยไปพร้อมกัน เป็นประสบการณ์ที่พิเศษน่าสนใจอย่างที่ไม่มีใครเหมือนเลยจริงๆ โดยที่เดิมทีนั้นภายในอาคารศิวโมกขพิมาน ที่พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติพระนคร หรือวังหน้า เป็นสถานที่จัดแสดงวัตถุโบราณของกรมศิลปากร แต่วันนี้สถานที่แห่งนี้กลายเป็นพื้นที่ใหม่ของเทศกาลศิลปะ Bangkok Art Biennale 2024 ใครไปชมรับรองอาจต้องแปลกใจว่าชิ้นไหนของใหม่ ชิ้นไหนของเก่า ชิ้นไหนเป็นศิลปะร่วมสมัย ชั้นไหนเป็นโบราณวัตถุ เพราะผลงานศิลปินที่จัดแสดงที่นี่นั้นจัดวางได้อย่างแนบเนียนไปกับศิลปะวัตถุยุคก่อนประวัติศาสตร์ ชวนไปผู้เข้าชมเชื่อมร้อยเรื่องราวของแต่ละยุคสมัยเข้าหากันด้วยจินตนาการที่เกิดจากประสบการณ์ของตัวเอง หากคุณเดินชมผลงานศิลปะยุคก่อนประวัติศาสตร์ที่เป็นเครื่องปั้นดินเผารูปวัว แล้วถัดไปอีกหน่อยก็อาจเจอกับโมเดลของ ‘หมูเด้ง‘ ซึ่งเป็นรูปทรงของสัตว์เหมือนกัน ด้วยเหตุแห่งการก่อเกิดงานศิลป์ที่คล้ายกัน แต่มาจากคนละยุค คนละบริบทช่วงเวลาโดยสิ้นเชิง “สิ่งเหล่านี้เปรียบเสมือนบทสนทนาของความคิดที่ต่างยุคสมัย และเป็นสิ่งที่ภัณฑารักษ์ต้องการจะชวนให้ทุกคนตั้งคำถาม กับวัตถุจัดแสดงที่ตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์ ว่าชิ้นไหนเป็นของจริง และชิ้นไหนเป็นของทำใหม่ และอีกหนึ่งคำถามก็คือบทบาทของพิพิธภัณฑ์กับแกลเลอรี่ ว่าทั้งสองสถานที่นั้นมีหน้าที่ทำอะไร พิพิธภัณฑ์เป็นพื้นที่สำหรับเก็บสะสมงานในประวัติศาสตร์อย่างเดียว หรือสามารถที่จะจัดแสดงผลงานที่ทำขึ้นใหม่ เฉกเช่นแกลเลอรี่ได้หรือไม่ หรืออีกนัยหนึ่งก็คืองานในประวัติศาสตร์นั้นครั้งหนึ่งก็เคยเป็นผลงานที่ทำขึ้นใหม่ในยุคสมัยนั้นนั้น จึงกลายเป็นการรวบรวมคำถามที่ชวนผู้ชมให้ได้มาตื่นเต้นกับการค้นพบสิ่งใหม่ในพิพิธภัณฑ์สถานแห่งชาติแห่งนี้” Parvati โดย Ravinder Reddy (คำอธิบายผลงานโดย Bangkok […]