room Archives - Page 3 of 140

Lavaredo พร้อมเปิดตัว Home AI นวัตกรรมเพื่อบ้านในอนาคต ที่งานสถาปนิก’68

Lavaredo แบรนด์เฟอร์นิเจอร์สัญชาติไทยที่ก่อตั้งขึ้นด้วยความมุ่งมั่นในการพัฒนาชุดครัว ตู้เสื้อผ้า และเฟอร์นิเจอร์ตกแต่งภายใน เปิดตัวในตลาดมาแล้วกว่า 5 ปี นำโดย คุณจารุวิทย์ แซ่เฉิน กรรมการผู้จัดการ บริษัท สยาม อาร์ต มาร์เบิล จำกัด ผู้ให้ความสำคัญกับการนำเทคโนโลยีและความคิดสร้างสรรค์มาสร้างความแตกต่าง โดยมุ่งมั่นที่จะเป็นผู้นำด้านเฟอร์นิเจอร์ฟิตอิน (Fit-in) ที่ช่วยยกระดับมาตรฐานการใช้ชีวิตในบ้านด้วยการผลิตสินค้าที่มีคุณภาพสูง ใช้งานสะดวก และตอบโจทย์ทุกความต้องการของผู้บริโภค Home AI: ซอฟต์แวร์ที่เปลี่ยนการออกแบบให้เป็นเรื่องง่ายหนึ่งในไฮไลต์สำคัญของ Lavaredo ในงานสถาปนิก’68 คือการเปิดตัว Home AI ซอฟต์แวร์ออกแบบภายในที่พัฒนาขึ้นเพื่อสนับสนุนการทำงานของดีไซน์เนอร์และสถาปนิก Home AI ทำหน้าที่เป็นเครื่องมือช่วยวางแปลนและเรนเดอร์ภาพในเวลาเพียงไม่ถึง 5 นาที โดยโปรแกรมทำงานผ่านระบบคลาวด์ ทำให้ใช้งานได้กับคอมพิวเตอร์ทุกสเปก คุณจารุวิทย์ อธิบายว่า Home AI จะช่วยเพิ่มประสิทธิภาพให้การออกแบบตกแต่งภายในกลายเป็นเรื่องง่ายและรวดเร็ว ผู้ใช้งานสามารถเลือกขนาดและดีไซน์ของเฟอร์นิเจอร์ Lavaredo เพื่อนำมาปรับแต่งตามความต้องการของลูกค้าได้ในทันที นี่ถือเป็น One-Stop Solution ที่ช่วยให้ดีไซน์เนอร์สามารถนำเสนอไอเดียให้กับลูกค้าได้อย่างมืออาชีพ จุดเด่นที่สร้างความแตกต่างของ LavaredoLavaredo โดดเด่นด้วยความครบวงจรและเทคโนโลยีที่นำมาใช้ในกระบวนการผลิต ตั้งแต่การออกแบบจนถึงการติดตั้งที่หน้างาน แบรนด์เน้นใช้เครื่องจักรและระบบ […]

Lavaredo คุณจารุวิทย์ แซ่เฉิน

Phuffle Cafe คาเฟ่รังสิต โชว์สัจวัสดุ สีโมโนโครม

คาเฟ่รังสิต แห่งนี้ เน้นโชว์เอกลักษณ์สถาปัตยกรรมคอนกรีตดิบเท่ ตั้งใจให้ไม่ได้เป็นเพียงแค่ร้านอาหาร หรือคาเฟ่ แต่เป็นการผสมผสานระหว่างงานออกแบบสถาปัตยกรรมกับพื้นที่ภายใน เพื่อมอบประสบการณ์ที่ผสานศิลปะ สถาปัตยกรรม พื้นที่ และผู้คนเข้าด้วยกัน DESIGNER DIRECTORYออกแบบ: Too Architects โดยสถาปนิกจาก Too Architects ตั้งใจในการออกแบบ Phuffle Cafe ด้วยการสื่อสารผ่านพื้นที่อันถือเป็นหัวใจหลักที่ทำหน้าที่เชื่อมโยงทุกอย่างเข้าด้วยกันอย่าง บันไดคอนกรีต ที่มีรูปทรงเป็นเอกลักษณ์ เสมือนลอยอยู่กลางอากาศ สร้างแพลตฟอร์มสำหรับการเชื่อมต่อและมีปฏิสัมพันธ์ที่ไม่เหมือนใคร องค์ประกอบอย่าง บันได ที่ว่านี้ เป็นดังสะพานเชื่อมโยงระหว่างชั้นล่างกับชั้นบน และถือเป็นองค์ประกอบสำคัญของการออกแบบร้าน ทำหน้าที่สะท้อนถึงจุดเชื่อมต่อระหว่างจุดเริ่มต้นกับจุดสิ้นสุด รวมถึงความต่อเนื่องระหว่างพื้นที่กับเวลา บันได ไม่เพียงแต่เป็นโครงสร้างสำคัญ แต่ยังสร้างมุมมองใหม่เชิงพื้นที่ และสร้างปฏิสัมพันธ์ระหว่างแสงกับการเคลื่อนไหว อันเกิดจากการเปิดรับธรรมชาติภาพนอกให้เข้ามามีส่วนร่วมกับงานออกแบบ การออกแบบพื้นที่ ใช้ช่องว่าง (Void) 3 จุด เชื่อมต่อกันระหว่างพื้นที่ช่วยเพิ่มประสบการณ์ของผู้ใช้งาน ช่องว่างแรก คือพื้นที่บันไดหลักใช้เป็นทางเชื่อมไปยังชั้นบน ช่องว่างที่ 2 เปิดเป็นลานกลางพื้นที่เชื่อมต่อธรรมชาติให้เข้ามาภายในร้าน ช่วยกรองแสงแดด ลดความร้อน และสร้างบรรยากาศให้กับพื้นที่ ส่วนช่องว่างที่ 3 เชื่อมต่อพื้นที่นั่งชั้นบน กับ […]

Phuffle Cafe Too Architects

Slipway บ้านชั้นเดียว ริมสระน้ำ ซ่อนโครงสร้างเหล็กแนบเนียนไปกับภูมิทัศน์นครสวรรค์

ที่นี่คือ บ้านชั้นเดียว ดีไซน์ถ่อมตน ตั้งอยู่ริมสระน้ำของโรงงานเหล็กแห่งหนึ่งในจังหวัดนครสวรรค์ สำหรับใช้เป็นที่พักของเจ้าของโรงงาน โดยเลือกทำเลริมขอบบ่อน้ำซึ่งเกิดจากการขุดดินไปถมพื้นที่ตั้งโรงงาน จนกลายเป็นบึงน้ำขนาดใหญ่ DESIGNER DIRECTORYออกแบบ: thingsmatter ขณะที่ตัว บ้านชั้นเดียว ดีไซน์แปลกตานี้ ได้แรงบันดาลใจมาจาก Slipway ทางลาดสำหรับนำเรือลงสู่ทะเล หรือแม่น้ำ นำมาถ่ายทอดสู่ฟอร์มที่คล้ายกำลังถูกกลืนหายไปจากบรรยากาศของโรงงานที่มีเหล็กและเครื่องจักรขนาดใหญ่ มีวิวด้านหนึ่งรับกับผิวน้ำที่มองออกไปจะเจอกับโรงงานตัวแทนของความเป็นอุตสาหกรรม แต่อีกด้านกลับสลับด้วยฉากหลังที่สามารถมองเห็นภูมิทัศน์ของทุ่งโล่งและแนวภูเขาสีเขียว มองเห็นวิวยอดเจดีย์สีทองและเสาวิทยุกระจายเสียง ภายใต้ความแตกต่างด้านมุมมอง อันมีฉากธรรมชาติที่งดงามตัดกับความเป็นอุตสาหกรรมของโรงงานที่ว่านี้ ผู้ออกแบบจึงนำสองสิ่งนี้มาผสมผสานกันภายใต้การเชื่อมโยงการอยู่อาศัยเข้ากับภูมิทัศน์ชนบทของนครสวรรค์ โครงสร้างของบ้าน Slipway เป็นเสมือนทางลาดโค้งยาวอยู่เหนือขอบบ่อน้ำ ด้านบนคือหลังคาสีเขียวลาดเอียงเป็นเส้นโค้งคล้ายเนินเขา โดยสามารถเดินจากปลายด้านหนึ่งไปยังอีกด้านหนึ่งได้ ใต้หลังคาสีเขียวคือห้องนอนที่อยู่ปลายสุดของปีกอาคารทั้งสองด้านที่มองเห็นวิวบ่อน้ำ พื้นที่ตรงกลางวางแปลนให้เป็นห้องครัวและมุมนั่งเล่น เชื่อมกับระเบียงที่ยื่นออกไปเหนือบ่อน้ำสำหรับออกมานั่งเล่น ขณะที่อีกด้านหนึ่งมองเห็นลานบ้านที่ปลูกต้นไม้ลาดลงมาจากขอบบ่อน้ำถึงแนวหลังคา ส่วนด้านข้างของอาคารอีกด้านทำเป็นที่จอดรถติดกับทางเข้าหลัก สามารถเดินเข้าสู่พื้นที่ครัวและพื้นที่นั่งเล่นของครอบครัวได้ นอกจากนี้ยังมีพื้นที่รับประทานอาหารกลางแจ้ง วางขนานไปกับต้นไม้ที่ให้ร่มเงาซึ่งเป็นสิ่งที่เจ้าของยังเก็บรักษาไว้ตั้งแต่สมัยที่ที่ดินนี้ยังเป็นพื้นที่เกษตรกรรม การออกแบบบ้านครั้งนี้ แม้จะใช้เหล็กจำนวนมาก รวมถึงโครงเหล็กขนาดใหญ่ที่ยื่นออกไปเหนือขอบสระน้ำ แต่ผู้ออกแบบกลับไม่อยากแสดงให้เห็นเกินไปนัก เพราะต้องการให้เจ้าของคลายบรรยากาศจากโรงงานที่มีโครงเหล็กขนาดยักษ์ตลอดทั้งวัน บ้านหลังนี้ตั้งใจให้รู้สึกเหมือนบ้านมากขึ้น ดังนั้นงานเหล็กส่วนใหญ่จึงถูกซ่อนเอาไว้ รับสายตาด้วยแผงบังแดดทำจากอะลูมิเนียมคอมโพสิตที่นำมาพับแล้วติดเข้ากับโครงเหล็ก มีแผงหน้าต่างบังแดดและรับลมตรงฝั่งที่หันออกสู่สระน้ำ ช่วยให้ห้องนอนและพื้นที่ส่วนกลางไม่ร้อนจนเกินไป แม้จะอยู่ตรงกับทิศตะวันตกโดยตรงก็ตาม “Slipway” จึงเป็นบ้านที่เหมือนซ่อนตัวเองหลบหลีกจากบริบทของโรงงาน เปลี่ยนหลังคาเป็นทางลาดราวกับเป็นเนินหญ้าสีเขียว คล้ายกับพร้อมจะกลืนหายไปกับวิวฉากหลัง ซึ่งเป็นทุ่งเกษตรกรรมและทิวเขาของจังหวัดนครสวรรค์ เชื่อมน้ำกับท้องฟ้า เชื่อมตนกับธรรมชาติเข้าด้วยกันอย่างกลมกลืน ออกแบบ: […]

Slipway House thingsmatter

ถอดรหัสศิลปะสุโขทัย ใน “The Sukhothai Spa”

ค้นหาคำตอบ สถาปัตยกรรมไทยจะสามารถอยู่ในบริบทในปัจจุบันได้อย่างไร กับการถอดรหัสงานออกแบบใน The Sukhothai Spa สปาร่วมสมัย ณ บริบทใจกลางเมือง DESIGNER DIRECTORYออกแบบสถาปัตยกรรม: Palai Studio ออกแบบภูมิสถาปัตยกรรม: REDLAND-SCAPE ออกแบบสถาปัตยกรรมภายใน: SIXSEVENSออกแบบแสงสว่าง: Atelier AT Lighting ปฏิเสธไม่ได้ว่าเทรนด์ด้านสปาและการดูแลสุขภาพ (Wellness) กำลังเป็นที่นิยมในปัจจุบัน “โรงแรมสุโขทัย กรุงเทพ” โรงแรมหรูกลางย่านสาทร ที่เปิดให้บริการมาแล้วยาวนานกว่า 20 ปี จึงเล็งเห็นถึงกระแสดังว่า ประจวบเหมาะกับการมีอาคารเรือนไทยดั้งเดิมตั้งอยู่ในพื้นที่โรงแรม จึงเกิดแรงบันดาลใจในการปรับปรุงสถานที่ให้กลายมาเป็นสปาโฉมใหม่ ในชื่อ The Sukhothai Spa ที่ถอดรหัสความงามแบบศิลปะสุโขทัยมาใช้กับสถาปัตยกรรมไทยดีไซน์ร่วมสมัย “Reborn: The Redefining of Ruean Thai” คือคอนเซ็ปต์ของการออกแบบสปาแห่งใหม่นี้ นำโดยรศ. ประชา แสงสายัณห์ อาจารย์ประจำคณะสถาปัตยกรรมศาสตร์ จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย ผู้ตั้งต้นจากการศึกษากลุ่มอาคารพักอาศัยเรือนไทยในที่ตั้งเดิม ตั้งใจปรับเปลี่ยนให้ใช้เป็นสปา อันเป็นเปลี่ยนฟังก์ชันการใช้งานที่ต่างกันโดยสิ้นเชิง นอกจากนั้น รูปแบบของงานออกแบบก็ยังได้อ้างอิงไปถึงสถาปัตยกรรมของโรงแรมสุโขทัย กรุงเทพเอง […]

The Sukhothai Spa

Machue Bar & Eatery Nimman บาร์เชียงใหม่ บรรยากาศราวกับอยู่ในโอเปร่าเฮ้าส์

มอบบรรยากาศแห่งการกินดื่มใหม่ให้กับย่านนิมมานฯ ผ่านบาร์ที่ออกแบบสเปซตามอย่างกับโอเปร่าเฮาส์ ที่ Machue Bar & Eatery Nimman หรือเรียกง่าย ๆ ว่า “มาชู” ที่พร้อมอ้าแขนต้อนรับผู้คนที่มาแวะเวียนมาเมืองเชียงใหม่ ตอบโจทย์ยุคนี้ที่การดื่มด่ำรสชาติเครื่องดื่มและเสียงเพลงในบาร์ ต้องมาพร้อมบรรยากาศที่สนุกและธีมการนำเสนอที่แตกต่าง เพื่อให้นักท่องราตรีได้สัมผัส “ Machue Bar ” บาร์เชียงใหม่ แห่งนี้ จึงขอดึงดูดสายตาทุกคนตั้งแต่แรกเห็นด้วยอาคารรูปทรงคล้ายดอกเห็ด ก่อนจะเข้ามาพบกับความหวือหวาสุดเซอร์ไพรส์โอบล้อมสเปซแบบโถงโอเปร่า เชิดชูเหล่านักดนตรีและเปิดประสบการณ์การกินดื่มในอาคารที่ดีไซน์แสนพิเศษ คุณเมย์ – วรวิทย์ นนทิกรนารีรัตน์ สถาปนิกอิสระสายเลือดเชียงใหม่ ผู้เคยฝากผลงานไว้กับบาร์ที่ตั้งใจใช้งานออกแบบเสิร์ฟเสียงเพลงให้กับลูกค้าอย่าง Mahoree City of Music และ The A ter คือผู้ที่มาต่อยอดไอเดียจาก คุณหมอแมงมุม – ภรต หอมดอก หมอฟันผู้สวมหมวกผู้ประกอบการบาร์มาชู โดยคุณแมงมุมได้ตั้งใจวางทิศทางของร้านจากคอนเซ็ปต์ของการให้ร้านสร้างความน่าจดจำและเชิดชูความสุขเล็ก ๆ ที่หลายคนมองข้ามระหว่างทางของการใช้ชีวิต ซึ่งเปรียบได้กับดอกเห็ดที่ซ่อนตัวในสภาพแวดล้อมธรรมดา ๆ ไม่เป็นที่มองเห็น แต่กลับเติบโตได้ดี ประกอบกับที่เจ้าของมีความชื่นชอบในโอเปร่าเฮาส์ จึงกลายเป็นที่มาของคอนเซ็ปต์ที่สถาปนิกได้นำมาต่อยอดสร้างสรรค์จนกลายเป็นองค์ประกอบของบาร์ที่หยิบยืมเสปซแบบโอเปร่าเฮ้าส์มาใช้ได้อย่างสวยงาม จากทำเลของบาร์ซึ่งเป็นบ้านเก่าตั้งอยู่ในนิมมานเหมินท์ […]

Machue Bar & Eatery Nimman

THOMAS CHIEN Restaurant เล่าวิถีชายทะเล เสิร์ฟเมนูฤดูกาล ที่ร้าน รางวัลดาวมิชลินรักษ์โลก

ร้านอาหารฝรั่งเศส รางวัลดาวมิชลินรักษ์โลก (MICHELIN Green Star) แห่งนี้ ตั้งอยู่ใกล้กับท่าเรือเกาสง ซึ่งเป็นท่าเรือขนส่งขนาดใหญ่อันดับ 3 ของโลก และเป็นท่าเรือที่ใหญ่ที่สุดของไต้หวัน จากทำเลชายทะเลและเป็นเมืองท่าสำคัญ สองดีไซเนอร์จาก TaG Living จึงนำเรื่องราวนี้ มาถ่ายทอดสู่งานออกแบบของพวกเขา โดยจับประเด็นที่สอดคล้องกับวัฒนธรรมและประเพณีท้องถิ่นของไต้หวันมาใช้ ราวมกับคอนเซ็ปต์ ของร้าน THOMAS CHIEN Restaurant ที่เน้นการนำวัตถุดิบที่หาได้ตามฤดูกาลในท้องถิ่นมาใช้ในการรังสรรค์เมนู จนทำให้ที่นี่ได้รับ รางวัลดาวมิชลินรักษ์โลก 2023 และเหนืออื่นใดคือการให้คุณค่าแก่ส่วนผสมและวัตถุดิบท้องถิ่นตามฤดูกาล เชื่อมโยงสู่รูปแบบความสัมพันธ์แบบห่วงโซ่อุปทาน หรือ Supply Chain ถ่ายทอดสู่ชาวประมงและเกษตรกรท้องถิ่นเพื่อสร้างความยั่งยืนทางอาหาร ไปพร้อม ๆ กับการสร้างประสบการณ์ระหว่างการรับประทานอาหารที่น่ารื่นรมย์ และจากที่จุดเด่นด้านภูมิศาสตร์ของเมืองท่าเกาสง ดีไซเนอร์จึงหยิบสิ่งนี้มาคลี่คลายสู่การออกแบบที่ต้องสอดคล้องกับเรื่องความยั่งยืน โดยเฉพาะประเพณีวัฒนธรรมการใช้ชีวิตของชาวเมืองเกาสง จนนำมาสู่การออกแบบโซนที่นั่งได้ถึง 6 โซนภายในพื้นที่ 198 ตารางเมตร อาทิ โซน “Classic French Vault”, “Sail”, “Yacht Cabin”, “Deck Canopy”, “Coastal […]

MICHELIN Green Star TaG Living

MN HOUSE บ้านมินิมัล สีขาวราวผืนผ้าใบ เปรียบการใช้ชีวิตในบ้านดั่งงานศิลป์

แนวคิดการออกแบบ บ้านมินิมัล ให้เต็มไปด้วยชีวิตชีวา หลังนี้ เกิดจากการเปรียบเทียบภาพชีวิตเป็นดั่งศิลปะ ด้วยการเชื่อมโยงศิลปะกับการใช้ชีวิตประจำวันผ่านสถาปัตยกรรมสีขาว DESIGNER DIRECTORYออกแบบ: สถา ณ – SaTa Na บ้านหลังนี้ จึงเสมือนกำลังห่อหุ้มด้วยผืนผ้าแคนวาส ซ่อนความสงบไว้ด้านในท่ามกลางบริบทเมืองกรุงเทพฯ ที่พลุกพล่าน โดย สถา ณ – SaTa Na ตั้งใจสร้างสเปซเพื่อขับเน้นประสบการณ์การใช้งานในแต่ละพื้นที่ของบ้านให้เกิดความรู้สึกราวกับอยู่ในแกลเลอรี่อย่างไรอย่างนั้น จุดเด่นของบ้าน คือการออกแบบแสงในบ้านนี้มุ่งเน้นให้สร้างประสบการณ์ที่เหมือนกับการอยู่ในแกลเลอรี่ศิลปะ โดยรูปร่างของตัวอาคารได้รับแรงบันดาลใจจากโค้งของกระดาษพับครึ่ง ช่วยนำแสงธรรมชาติเข้ามาในบ้าน นอกจากนี้ ผนังโค้งยังจะช่วยกระจายแสงออกไปได้มากขึ้น สร้างมิติของแสงที่มีเอกลักษณ์แตกต่างจากผนังแบนแบบดั้งเดิม และความโค้งก็ยังจะช่วยให้ผนังสีขาวดูละเอียดอ่อนและอบอุ่นมากขึ้น พื้นที่ห้องนั่งเล่นได้รับการออกแบบให้รับแสงธรรมชาติผ่านช่องเปิดขนาดใหญ่ ด้านหนึ่งของห้องนั่งเล่นหันไปทางบ้านข้างเคียง จึงมีผนังชั้นสองบังทัศนวิสัยข้างเคียงเพื่อความเป็นส่วนตัว โดยกำหนดให้มีแสงสว่างจากด้านบนส่องเข้ามาผ่านช่องแสงบนหลังคา เมื่อแสงจากด้านบนกระทบผนังและกระจายเข้าสู่ภายในจะทำให้ภายในห้องดูเหมือน “กล่องขาว” ในแกลเลอรี่ศิลปะ บนชั้น 2 มีพื้นที่ลานภายในพร้อมสระว่ายน้ำ เป็นที่ที่ครอบครัวใช้เวลาอยู่ร่วมกันมากที่สุด ลานนี้เป็นพื้นที่ส่วนกลางของบ้านที่เปิดโล่งทะลุให้คอร์ตยาร์ดกลางแจ้งในใจกลาง เชื่อมต่อกับพื้นที่อื่น ๆ เช่น ห้องนั่งเล่น ห้องทานอาหาร และห้องทำงาน วิธีการออกแบบเช่นนี้ทำให้ห้องต่าง ๆ สามารถเชื่อมโยงถึงกันได้ผ่านการมองทะลุถึงกัน แม้จะอยู่จากชั้นที่ 3 […]

minimal house สถา ณ - SaTa Na

Another Smith ตำนานบทใหม่ของร้าน “กระเพาะปลาริมเมย”

ที่นี่มีที่มาจากร้านอาหาร “ กระเพาะปลาริมเมย ” ซึ่งเป็นร้านดังในอำเภอแม่สอด จังหวัดตาก ขายอาหารไทย-จีน มาตั้งแต่รุ่นคุณอากงอาม่า จนสืบทอดมาถึงรุ่นหลาน ในวาระครบ 62 ปี ทายาทรุ่นปัจจุบันจึงมองเห็นโอกาสในการพัฒนาร้านอาหารของครอบครัวให้เป็นเวอร์ชันใหม่ที่ตอบโจทย์ลูกค้าหลากหลายกลุ่มมากขึ้น DESIGNER DIRECTORYออกแบบภายใน: Tastespace ออกแบบสถาปัตยกรรม: ธ.ไก่ชน THAI Bamboo Architecture เพื่อให้ร้าน ” กระเพาะปลาริมเมย ” เป็นหน้าเป็นตาสำหรับผู้มาเยือนจังหวัดตาก จึงเลือกสร้างร้านที่ 2 ขึ้นในโลเกชั่นใหม่ไม่ไกลจากร้านเดิม โดยสร้างสรรค์ให้เป็นร้านอาหารเวอร์ชันใหม่ ในชื่อ “Another Smith” ที่ตอบโจทย์ลูกค้าหลากหลายกลุ่ม ด้วยแนวคิดสถาปัตยกรรมจีนโมเดิร์น ผสมผสานเอกลักษณ์ท้องถิ่นและการออกแบบที่ทันสมัย ชื่อร้าน “Another Smith” มีที่มาจากนามสกุลของเจ้าของร้านคือ สมิทธิกร คำว่า “Another Smith” จึงหมายถึง “สมิทธ์อีกแห่งหนึ่ง” หรือ “ร้านสมิทธ์เวอร์ชันใหม่” สะท้อนถึงการต่อยอดธุรกิจครอบครัวให้เข้าสู่ยุคใหม่ และมีการเพิ่มฟังก์ชันอื่น ๆ เข้ามาในร้านให้พิเศษมากขึ้นได้แก่ คาเฟ่ และร้านจิเวลรี่ซึ่งเป็นอีกหนึ่งธุรกิจของครอบครัว เพื่อให้ร้านสมบูรณ์มากขึ้น และใช้ต้อนรับแขกได้ตลอดทั้งวัน […]

Another Smith Tastespace

CAPA Dance Studio สตูดิโอสอนเต้น ออกแบบตามจังหวะการเคลื่อนกายของนักเต้น

ที่นี่คือพื้นที่ปลดปล่อยพลังของนักเต้น CAPA Dance Studio แห่งนี้ ได้รับการออกแบบให้มีจังหวะของสเปซลื่นไหลตามการโยกย้ายของร่างกาย อาคารตั้งอยู่อย่างถ่อมตนใต้ร่มเงาไม้ บนที่ดินผืนหนึ่งในตำบลสันผีเสื้อ จังหวัดเชียงใหม่ DESIGNER DIRECTORYออกแบบ: MITR ARCHITECTSตกแต่ง: Studio Sifah โดยผู้ริเริ่มโปรเจ็กต์นี้คือเจ้าของโครงการอย่าง คุณไฟฟ้า เปรมประชา ครูสอนเต้นผู้เก็บประสบการณ์การสอนมายาวนานในกรุงเทพฯ ที่ใฝ่ฝันอยากเปิดสตูดิโอสอนเต้นของตัวเอง เพื่อถ่ายทอดทักษะการเต้นให้คนทุก ๆ วัย พร้อม ๆ กับการได้กลับคืนบ้านเกิดที่จังหวัดเชียงใหม่ และดูแลพ่อแม่อย่างใกล้ชิด สถาปนิกจากเชียงใหม่ Mitr Architects ร่วมด้วยนักออกแบบภายใน Studio Sifah เริ่มร่างงานออกแบบด้วยการเรียนรู้การเคลื่อนไหวของนักเต้น และสัมผัสความรู้สึกที่ส่งออกมาจากท่าทางของการขยับร่างกาย เพื่อดีไซน์สู่อาคารที่มีฟังก์ชันในการรองรับการเต้นทุกสไตล์ ทั้งบอร์ดเวย์ บัลเล่ต์ แจ๊ส เคป๊อป ฮิปฮ็อป และโยคะ ขณะเดียวกันบรรยากาศและอารมณ์ที่อบอวลภายในอาคารต้องส่งความรู้สึกให้ผู้เต้นเกิดความมั่นใจและสบายใจ จนสามารถปล่อยปลอยพลังได้อย่างไม่เคอะเขิน ไม่ว่าจะอยู่ในอิริยาบถแบบใดก็ตาม ทิวทัศนธรรมชาติที่แวดล้อมและต้นไม้เดิมที่มีในไซต์ คือข้อได้เปรียบในแง่บริบทที่ตั้งของสตูดิโอแห่งนี้ ขณะเดียวกันการออกแบบอาคารให้เคารพต่อบริบทและดูไม่แข็งกร้าวกลืนไปกับธรรมชาติรอบ ๆ ได้กลายเป็นความท้าทายที่ผู้ออกแบบต้องนำมาขบคิดร่วมกับการออกแบบฟังก์ชั่นอาคารให้สอดคล้องกับลักษณะการเต้น จึงได้ผลลัพธ์ออกมาเป็นอาคารในลักษณะแนวราบขนานไปกับวิวภูเขาด้านหลังที่อยู่ไกลออกไป ตัดองศาของหลังคาให้ลาดเอียงเพื่อไม่ให้อาคารดูเทอะทะ โดยยังดึงจุดเด่นและเพิ่มมิติด้วยไดนามิกที่สูง-ต่ำของอาคารซึ่งตีความมาจากจังหวะการเต้น เจาะช่องเปิดที่กรอบอาคารและสกายไลท์ให้ต้นไม้และธรรมชาติได้ไหลเข้ามาสอดประสานพื้นที่ภายใน ร่วมกับการใช้ร่มเงาของต้นไม้ในการกำหนดบรรยากาศที่ทำให้ความรู้สึกผ่อนคลายเมื่อกำลังเต้น ก่อนจะฉาบอาคารทั้งหลัง […]

CAPA Dance Studio Mitr Architects

Patchworks คาเฟ่ขนมหวานภายใต้สถาปัตยกรรมเรียบเท่สไตล์บรูทัลลิสม์

ที่นี่คือคาเฟ่ขนมหวาน Fine Pastry & Dessert ซึ่งถือว่าเป็น “Hidden Gems” แห่งย่านจรัญสนิทวงศ์ โดยมีชื่อเรียกมาจากความถนัดและแพสชั่นของหุ้นส่วน 4 พี่น้อง ที่ช่วยกันปะติดปะต่อเรื่องราวความฝัน และใช้ความถนัดของแต่ละคนมาสร้างสรรค์ธุรกิจของครอบครัว จนกลายเป็นแบรนด์คาเฟ่ Patchworks DESIGNER DIRECTORYออกแบบ: party/space/design หลังจากที่ค่อย ๆ เติบโต เริ่มต้นจากคาเฟ่เค้กเล็ก ๆ มาวันนี้ Patchworks ถึงเวลาต้องขยับขยายความฝันผ่านการรีแบรนดิ้งครั้งใหญ่ โดยมีผู้ออกแบบจาก party / space / design มาช่วยออกแบบทั้งงานสถาปัตยกรรมและแบรนดิ้ง รวมถึงการสร้าง Brand Identity ต่าง ๆ หลังจากได้พูดคุยและทำความรู้จักตัวตนของหุ้นส่วนร้านแต่ละท่าน ผู้ออกแบบได้นำบุคลิกและแพสชั่นของแต่ละคนมาผสมผสาน โดยเฉพาะเรื่องราวของโปรดักต์มาต่อยอดสู่การออกแบบอัตลักษณ์ของแบรนด์ ทั้งในรูปแบบของโลโก้ที่มีความยูนีค โดยเล่าถึงวิธีการทำเค้กเพื่อสะท้อนเรื่องราวของแบรนด์อย่างการหยิบอุปกรณ์ ไม้ตีไข่ (Whisk) ที่ขาดไม่ได้สำหรับการทำขนม แล้ว Transform ออกมาเป็นโลโก้ ปรากฏให้เห็นตามมุมต่าง ๆ ในแต่ละพื้นที่ เห็นเด่นชัดก็คือโลโก้ที่อยู่บนเปลือกอาคาร รวมถึงรูปแบบของฟ้อนต์ที่ดูหนักแน่นเรียบง่าย แนวคิดนี้ยังถูกส่งต่อมายังสถาปัตยกรรมสไตล์ดิบเท่ที่เจ้าของร้านต่างเห็นพ้องต้องกัน […]

party / space / design Patchworksbkk

Lalin Ayutthaya คาเฟ่ไม้ในตึกแถว เชื่อมโยงฟังก์ชั่นด้วยเส้นโค้งคล้ายเสี้ยวพระจันทร์

ที่นี่เกิดจากการรีโนเวทพื้นที่ของตึกแถวสองคูหา ริมถนนนเรศวร กลางตัวเมืองพระนครศรีอยุธยา ให้กลายเป็นพื้นที่ที่มีฟังก์ชันการใช้งานทั้งกลางวันและกลางคืน โดย Lalin Ayutthaya ตั้งใจเปิดร้านให้กลางวันเป็นคาเฟ่ ส่วนกลางคืนสลับเป็นบาร์ แถมในอนาคตยังมีแผนจะเปิดโรงแรมที่ชั้นบนเพิ่มเติมด้วย DESIGNER DIRECTORYออกแบบ: BodinChapa Architects นั่นจึงเป็นที่มาของการตั้งชื่ออันแสนไพเราะว่า “ลลิณ” มีความหมายว่า “พระจันทร์” โดยแรงบันดาลใจการตั้งชื่อร้านครั้งนี้ แสดงออกถึงการใช้งานในแต่ละส่วนที่แตกต่างกันตามแต่ละช่วงเวลา อันเป็นสิ่งที่ต่อยอดมาจากงานออกแบบ เพื่อการเล่าเรื่องราวของแบรนดิ้งได้อย่างตรงโจทย์ BodinChapa Architects คือทีมสถาปนิกที่เข้ามารับหน้าที่ออกแบบ ภายหลังจากที่ตึกแถวนี้เคยผ่านการใช้งานมาแล้วหลายโปรเจ็กต์ จนกระทั่งได้รับการรีโนเวทพื้นที่ใหม่อีกครั้ง ภายใต้ชื่อ “ลลิณ” โดยปัจจุบันชั้นล่างและชั้นลอยของที่นี่เปิดบริการคาเฟ่ในรูปแบบ Everyday Coffee พร้อมเสิร์ฟเมนูอาหารรับประทานง่ายอิ่มท้อง ส่วนกลางคืนเปิดเป็นบาร์ค็อกเทล รองรับลูกค้าตั้งแต่กลางวันจรดกลางคืน และยังเตรียมพื้นที่ไว้สำหรับเปิดเป็นโรงแรมชั้นบนในอนาคต เรียกว่าในสถานที่เดียวสามารถบรรจุฟังก์ชั่นได้ถึง 3 รูปแบบ สถาปนิกจึงต้องคิดเผื่อสำหรับการปรับฟังก์ชั่นในอนาคต เช่น วิธีการวาง Back of House รวมถึงทางเดิน หรือ Circulation และพื้นที่บริการให้อยู่ด้านหน้า รวมถึงการวางผังการใช้งานเผื่อสำหรับการจัดการงานของโรงแรม ทั้งนี้ก็เพื่อให้ง่ายกับการใช้งานทั้ง 3 ฟังก์ชัน พร้อมกับแนวทางการออกแบบที่เน้นการเปลี่ยนบรรยากาศภายในตึกแถวไปอย่างสิ้นเชิง เพื่อลดทอนความเป็นกล่องของตึกแถวลงด้วยการนำสถาปัตยกรรม หรือพาวิเลียนไม้ที่เข้ามาประสานอยู่ภายในตัวอาคาร […]

BodinChapa Architects Lalin Ayutthaya

บทสนทนาของช่างปั้นหม้อ พิม สุทธิคำ ที่เชื่อมโยงความทรงจำผ่านผืนดิน

พูดคุยกับ พิม สุทธิคำ และผลงานล่าสุดซึ่งจัดแสดงอยู่ใน BkkArtBiennale 2024 ณ One Bangkok “A Conversation with a Potter” บทสนทนาระหว่างช่างปั้นหม้อจากสองกาลเวลาที่เชื่อมโยงความทรงจำของผืนดินด้วยดินจากแผ่นเปลือกโลกเดียวกันที่ผ่านเวลาและสถานที่ที่แตกต่างกัน ที่มาของผลงาน “ดินผืนเดียวกัน” “ผลงานชุดนี้เริ่มต้นจากการที่พิมเติบโตและอาศัยในใจกลางเมืองหลวงท่ามกลางการเปลี่ยนแปลงของเมืองใหญ่ จึงได้ตั้งข้อสังเกตต่อการก่อสร้างโครงการขนาดใหญ่ที่ขุดเจาะผืนดินลึกลงไปจากพื้นถนนจนพบดินเหนียวในชั้นดินลึก ซึ่งมีลักษณะไม่ต่างกันกับดินเหนียวที่มนุษย์นำมาใช้ทำภาชนะดินเผาตั้งแต่ยุคก่อนประวัติศาสตร์ ดินเหนียวแบบเดียวกันนี้เองที่ก่อตัวขึ้นในกาลเวลาที่ย้อนไปไกลนับล้านปี สู่สภาพก่อนจะกลายมาเป็นเมือง เชื่อมต่อเป็นดินก้อนเดียวกัน จากแผ่นเปลือกโลกเดียวกันกับแหล่งวัฒนธรรมบ้านเก่า ซึ่งอยู่บริเวณภาคตะวันตกของประเทศไทย” “พิมนำดินเหนียวที่อยู่ลึกลงไปใต้ชั้นดินจากโครงการก่อสร้าง ไม่ว่าจะเป็นในพื้นที่ประวัติศาสตร์ของกรุงเทพฯและโครงการรถไฟฟ้าใต้ดินในจุดต่างๆ โครงการรถไฟฟ้า รถไฟใต้ดิน การสร้างตึกสูง หรือแม้แต่ในโครงการ One Bangkok นี้ก็ตาม มาใช้เป็นวัตถุดิบในการทำและสร้างภาชนะขึ้นด้วยมือและปลายนิ้วของตนด้วยกระบวนการภายใต้ข้อจำกัดของเครื่องมือและเทคนิคเช่นเดียวกับช่างปั้นหม้อในอีกกาลเวลาหนึ่ง ภาชนะที่มีรูปร่างหน้าตาคล้ายกันกับภาชนะดินเผาก่อนประวัติศาสตร์และภาชนะที่มีรูปทรงที่สะท้อนการใช้งานในปัจจุบันเหล่านี้เป็นเสมือนสื่อกลางในการแลกเปลี่ยน” บทสนทนาของช่างปั้นต่างยุค “แม้ว่าจะเป็นดินผืนเดียวกัน แต่ผลงานชิ้นนี้ก็เกิดขึ้นจากดินในหลายแห่งของกรุงเทพมหานคร โดยที่ตั้งใจให้รูปฟอร์มที่เกิดขึ้นนั้น มีลักษณะคล้ายชิ้นงานอุตสาหกรรม ซึ่งเป็นทิศทางที่สังคมกำลังมุ่งไป แต่ในขณะเดียวกันผลงานชิ้นนี้ก็ได้แฝงเอาไว้ถึงความตั้งใจในการที่จะสื่อสารกับศิลปินเครื่องปั้นดินเผาปัจจุบันที่สามารถเลือกเครื่องมือ หรือเทคโนโลยีที่ช่วยให้ทำงานได้รวดเร็วขึ้นได้ แต่กลับย้อนไปใช้วิธีการเดียวกันกับหม้อสามขาโบราณ โดยแทบไม่ได้ใช้เครื่องมือในปัจจุบันเลย ทั้งการใช้เตาฟืน การเลือกแหล่งดินในพื้นที่ใกล้เคียง ตลอดจนวิธีการขึ้นรูป เกิดเป็นบทสนาทนาของช่างปั้นหม้อก่อนประวัติศาสต์ สู่งานในศตรวรรษที่ 21 นี้” ประวัติศาสตร์ผ่านพื้นผิวของผลงาน “การใช้เทคนิค […]

bkkartbiennale One Bangkok

HAND – IN – HAND HOUSE บ้านมินิมัล เคารพบริบทกลางธรรมชาติแห่งเมืองคารุอิซาวะ ประเทศญี่ปุ่น

เรือนหมู่ หรือ บ้านมินิมัล ที่ออกแบบคล้ายเรือนหมู่แบบไทยนี้ สร้างขึ้นบนโครงสร้างที่ฝังตัวลงไปในเนินเขากลางป่า โดยมีความตั้งใจให้ บ้านมินิมัล นี้ เคารพต่อธรรมชาติ เคารพต่อพื้นที่ส่วนตัวของกันและกัน และสร้างช่วงเวลาดี ๆ ร่วมกันกับทุกคน อันเป็นผลงานการออกแบบอันประณีตสวยงามโดยสตูดิโอสัญชาติญี่ปุ่นอย่าง nendo เรือนหมู่มินิมัลบนเนินเขากลางป่า บนพื้นที่เนินเขาขนาด 5,800 ตารางเมตร ในคารุอิซาวะ เป็นที่ตั้งของบ้านพักตากอากาศสำหรับครอบครัวที่มีสมาชิก 4 คน และลูก ๆ 2 คน การออกแบบเริ่มต้นด้วยการสร้างเฉลียงขนาดใหญ่ที่ยื่นออกไปบนเนินเขา โอบรับภูมิประเทศอันงดงามของพืชพรรณเขียวชอุ่ม เปิดรับวิวของภูเขาอาซามะ จากโครงสร้างที่แผ่ออกเป็นเฉลียงนี้ มีการออกแบบให้เป็นเรือนเล็ก ๆ จำนวน 6 หลัง แต่ละหลังมีขนาดประมาณ 20 ตารางเมตร กระจัดกระจายไปตามพื้นที่ โดยแต่ละหลังหันไปในทิศทางที่ต่างกันเล็กน้อย เพื่อเปิดรับวิวที่แตกต่างกัน และมีความสูงของหลังคาที่ลดหลั่นกันไป เพื่อให้กลมกลืนกับภูมิทัศน์โดยรอบไม่ทำให้มวลอากาศดูทึบตันเกินไป เรือนต่างฟังก์ชันเชื่อมต่อลงตัว เรือนแต่ละหลังมีฟังก์ชันเฉพาะ เช่น ห้องครัว พื้นที่รับประทานอาหาร และห้องนอน โดยที่เรือนทั้งหมดถูกเชื่อมโยงกันอย่างนุ่มนวลผ่านองค์ประกอบหลังคาของที่เชื่อมต่อกันอย่างกลมกลืนเหมือน “จับมือกัน” คล้ายชานและชายคาในเรือนหมู่ไทย พื้นที่ส่วนตัวในพื้นที่ของทุกคน ด้วยวิธีนี้พื้นที่ขนาดเล็กที่มีเอกลักษณ์และความสะดวกสบายที่แตกต่างกันจึงเกิดขึ้น […]

japanese house nendo

Rab-a-bit เปลี่ยนโฉมอาคารเก่าสู่ร้านอาหารกลิ่นอายงานคราฟต์ท้องถิ่น

Rab-a-bit (แรบ.อะ.บิท) ร้านอาหารเล็ก ๆ ในบริบทชุมชนแม่ริม จังหวัดเชียงใหม่ ที่นำอาคารคาเฟ่เดิมมาปรับโฉมให้มีคาแรกเตอร์ถ่อมตนเข้ากับบริบททุ่งนา ชูวัสดุท้องถิ่น เน้นใช้สเปซอย่างคุ้มค่า ไม่หวือหวา แต่ยั่งยืนในระยะยาว DESIGNER DIRECTORYออกแบบ: Housescape Design Lab Housescape Design Lab ได้นำอาคารเดิมซึ่งเป็นผลงานของอาจารย์จุลพร นันทพานิช สถาปนิกผู้มีผลงานสถาปัตยกรรมที่โดดเด่นสอดคล้องกับสภาพแวดล้อมและท้องถิ่นมาปรับปรุงใหม่ ให้เป็นร้าน Rab-a-bit โดยคงความดั้งเดิมของอาคารเก่าที่มีคุณค่าไว้ โดยผู้ออกแบบจึงปรับเปลี่ยนสเปซบางส่วนเท่านั้น เพื่อให้สอดคล้องกับฟังก์ชั่นการใช้งานอาคารเพื่อเปิดเป็นร้านอาหาร และปรับแก้ไขปัญหาเดิมของอาคารเก่า เช่น ออกแบบเปิดสเปซให้โล่งขึ้น เพิ่มพื้นที่ใช้งานภายใน และแก้ปัญหาหลังคารั่วที่เกิดจากอายุของการใช้งาน งานออกแบบปรับปรุงทั้งหมดเกิดในช่วงเวลาที่จำกัดและใช้กระบวนการที่ลดระยะเวลาการก่อสร้าง เพื่อให้ไม่กระทบต่อธุรกิจ เช่น การใช้โครงสร้างไม้ที่มีอยู่เดิม แล้วใช้โครงสร้างเหล็กมาเสริมเพิ่มความแข็งแรง โดยไม่ต้องรื้อโครงสร้างใหม่ทั้งหมด เตรียมวัสดุที่ต้องการใช้ไว้ล่วงหน้าเพื่อให้การก่อสร้างเป็นไปตามกำหนดเวลา และตรงแบบแผนที่วางไว้ให้มากที่สุด โดยมีส่วนฟังก์ชั่นการใช้งานหลัก ๆ ที่เพิ่มเข้ามา อย่างเช่นการเพิ่มพื้นที่นั่งรองรับลูกค้าในร้าน ไปจนถึงการแก้ปัญหาเรื่องฝุ่น ฝน และสภาพอากาศที่ต้องเตรียมรับมือ ความเรียบง่าย ตอบโจทย์ลูกค้า และทำให้ธุรกิจร้านอาหารยืนระยะได้ในระยะยาว คือปัจจัยหลักของที่นี่ การออกแบบจึงมุ่งเน้นพื้นที่ที่ใช้งานหลักได้จริงจังตลอดเวลา เช่น พื้นที่นั่ง ครัว […]

Housescape Design Lab Rab-a-bit

copenn. at Songwat ป็อปอัพสโตร์แบรนด์เครื่องหอม ผสานกลิ่นธรรมชาติ

Copenn. แบรนด์เครื่องหอมที่โดดเด่นที่การเล่าเรื่องผ่านดีไซน์ สร้างชื่อผ่านหน้าร้านมาแล้วหลากหลายสาขา ตั้งแต่สาขาเจริญกรุง ไปจนถึงใจกลางเมืองอย่างสุขุมวิท และล่าสุดมาสู่ถนนทรงวาด สำหรับสาขาใหม่ล่าสุดของแบรนด์ ตั้งต้นคอนเซ็ปต์มาจากปรัชญาที่เน้นคุณค่าของศิลปะและจินตนาการ สู่การสร้างสรรค์สินค้าที่มีรูปลักษณ์และกลิ่นหอมที่เชื้อเชิญให้คนได้มาสัมผัส ผสานเป็นนิยามในการสร้างแบรนด์และหน้าร้านว่า “Design Concept Store” สะท้อนถึงแบรนด์ที่ยึดถือคุณค่าของดีไซน์เป็นสำคัญ โดยมี คุณธนาพล เตือนวีระเดช Interior Designer & Creative Director รับหน้าที่ถ่ายทอดนิยามนี้ลงในอาคารเก่าบนถนนทรงวาด ร่วมกับการออกแบบโปรดักต์โดยฝีมือของ คุณภาคภูมิ จังวิจิตรกุล Product Designer & Art Director ให้ copenn. at Songwat สามารถสร้างประสบการณ์ผ่าน “กลิ่น” ที่เป็นเอกลักษณ์ของแบรนด์ และ “ดีไซน์” ที่เล่าถึงตัวตน โจทย์ที่เริ่มจากระยะสัญญาเช่าเพียง 1 ปี ตัวอาคารในชั้น 1 จึงต้องได้รับการออกแบบและรีโนเวทอย่างครอบคลุม เพื่อรองรับธุรกิจในรูปแบบป็อปอัพสโตร์ ขณะเดียวกันโครงสร้างและวัสดุต่าง ๆ ของโปรเจ็กต์ยังต้องรื้อถอนไปใช้ต่อได้อย่างคุ้มค่าเมื่อหมดสัญญา ซึ่งจุดเด่นของธุรกิจลักษณะนี้ คือ การเปิดโอกาสให้ผู้ประกอบการสามารถทดลองตลาดและโฟกัสลูกค้าได้อย่างตรงกลุ่มเป้าหมาย เมื่อเป็นเช่นนั้น […]

Copenn. copenn. at Songwat

KLĀY Flagship Store รีโนเวทบ้านเก่า เป็นคาเฟ่และร้านเครื่องหอม

KLĀY Flagship Store จากแบรนด์เครื่องหอมสู่คาเฟ่บรรยากาศ Home Living กลางเมืองเชียงใหม่ พร้อมเสิร์ฟ All day brunch และเครื่องดื่มจากผลิตภัณฑ์ออร์แกนิก DESIGNER DIRECTORYออกแบบ: STUDIO WØM เล่าย้อนไปถึงที่มาของ KLĀY (คลาย) ถือเป็นแบรนด์เครื่องหอมที่เติบโตอย่างก้าวกระโดด เพราะเริ่มต้นมาจากการจำหน่ายทางออนไลน์ ก่อนนำมาสู่การมีหน้าร้านเป็นของตนเอง จากความสำเร็จดังกล่าว KLĀY Flagship Store แห่งนี้ จึงถือเป็นร้านสาขาที่ 3 ของแบรนด์ ตั้งอยู่ที่นิมมานเหมินท์ ซอย 5 โดยเป็นความตั้งใจของหุ้นส่วนที่อยากให้ร้านนี้เป็นดังสื่อกลางถ่ายทอดคาแรกเตอร์ของแบรนด์ ที่ปรากฏอย่างเป็นรูปธรรมผ่านงานออกแบบสถาปัตยกรรม การตกแต่งภายใน การออกแบบเฟอร์นิเจอร์ ตลอดไปจนถึงเมนูอาหารที่สร้างสรรค์จากผลิตภัณฑ์ออร์แกนิกที่ได้รับการคัดเลือกมาอย่างใส่ใจ เดิมทีตัวร้านเป็นร้านแฮมเบอเกอร์ของหนึ่งในหุ้นส่วนมาก่อน แต่ด้วยทำเลที่มีศักยภาพจึงตัดสินใจรีโนเวทอาคารใหม่ให้กลายเป็น KLĀY Flagship Store จำหน่ายอาหารแบบ All day brunch เครื่องดื่ม และผลิตภัณฑ์เครื่องหอมในที่เดียวกัน มีความท้าทายตั้งแต่เรื่องของระยะเวลาและงบประมาณการก่อสร้าง รวมถึงการออกแบบและการก่อสร้างที่ต้องทำงานกับช่างท้องถิ่น ประกอบกับความตั้งใจในการออกแบบให้ทั้งภายนอกและภายในมีเอกลักษณ์และสื่อสารภาพจำของแบรนด์ให้ออกมาเด่นชัดกลมกลืนไปกับบริบท ส่งผลให้ผู้ออกแบบจาก STUDIO WØM […]

KLĀY Flagship Store STUDIO WØM

Kopihub Korat ร้านติ่มซำโชว์เสน่ห์อีสาน ภายใต้แนวคิดอาคารรูปทรงมัดไหม

ที่นี่ถือเป็น Flagship Building ประจำภาคอีสาน กับตัวร้านที่มีขนาดใหญ่แบบสแตนด์อโลน ริมถนนปักธงชัย จังหวัดนครราชสีมา อันเป็นจุดเริ่มต้นอีกหนึ่งความก้าวหน้าของแบรนด์ “โกปี๊ฮับ l KopiHub” DESIGNER DIRECTORYออกแบบ: Does studio โดยร้านสาขานี้เป็นอีกพาร์ทหนึ่งของการทำธุรกิจเฟรนด์ไชส์ของแบรนด์ โกปี๊ฮับ โดยสาขานี้มีความน่าสนใจตรงที่เป็นการขยายสาขามายังภาคอีสานครั้งแรก ซึ่งสร้างความท้าทายไม่น้อยทั้งในแง่ธุรกิจและการทำงานออกแบบของทีม Does studio ที่เคยฝากฝีมือการออกแบบร้านโกปี๊ฮับมาแล้วเกือบทุกสาขา สถาปัตยกรรมมีแรงบันดาลใจมาจากมัดไหม ด้วยลักษณะที่ดินเป็นแนวแคบยาว หรือคล้ายเส้นก๋วยเตี๋ยว ทำให้รูปแบบการจัดวางโซนนิ่งของร้าน โกปี๊ฮับ | Kopihub โคราช ต้องเป็นแนวยาวตามที่ดิน จนเกิดเป็นตัวอาคาร หรือสถาปัตยกรรมที่ได้แรงบันดาลใจมาจากกรรมวิธีการทำผ้าไหมของภาคอีสาน หนึ่งในขั้นตอนนั้น คือกระบวนการสาวไหม จนได้เป็นเส้นไหมดิบ ก่อนนำมามัดเป็นไจไหม หรือมัดไหม ผู้ออกแบบจึงหยิบเรื่องราวที่ได้จากการเวิร์กชอปดังกล่าวมาใช้เป็นไอเดีย ด้วยการนำรูปทรงของมัดไหมมาต่อยอดสู่แมสของอาคารที่แบ่งฟังก์ชั่นออกเป็น 3 ก้อน ทั้งยังมีลักษณะคล้ายสัญลักษณ์ “infinity” ไม่มีที่สิ้นสุด เป็นความหมายในทางที่ดีเช่นเดียวกัน แบ่งฟังก์ชันการใช้อาคารออกเป็นสามก้อน อาคารก้อนที่ 1 หรือโซนที่ 1 กำหนดให้เป็นส่วนหน้าร้านใช้ต้อนรับลูกค้าและที่นั่งภายใต้พื้นที่ทรงกลม มีฉากหลังตกแต่งด้วยบรรดา “อักไหม” สีแดง ซึ่งเป็นสี […]

Does studio Kopihub Korat

Shinbashi Barbeque ร้านยากินิคุ เชื่อมโยงกิจกรรมระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติเข้าด้วยกัน

ที่นี่คือร้านยากินิคุ ในไต้หวัน ผลงานการออกแบบโดย Soar Design Studio มาพร้อมแนวคิดด้วยการเชื่อมโยงมนุษย์เข้ากับธรรมชาติ ร้านยากินิคุ บรรยากาศดีน่านั่งแห่งนี้ มีคอนเซ็ปต์งานออกแบบที่น่าสนใจ ด้วยการหยิบองค์ประกอบอันสื่อถึงธรรมชาติ เข้ามามีบทบาทในพื้นที่ เพื่อช่วยเสริมบรรยากาศการรับประทานอาหารให้ผู้คนและธรรมชาติถูกเชื่อมโยงเข้าหากันและกัน “ธรรมชาติ” จึงเป็นคำที่นำมาใช้ตีความในเชิงงานออกแบบสถาปัตยกรรมภายในร้าน โดยเห็นได้จากการใช้เสาเหล็กสีขาววางสุ่มไปทั่วทั้งร้าน คล้ายกับลักษณะของต้นไม้ที่เกิดขึ้นเองตามธรรมชาติ เสาเหล็กเหล่านี้ไม่ได้ทำหน้าที่เป็นโครงสร้างรองรับอาคารเพียงเท่านั้น แต่ยังออกแบบให้เป็นองค์ประกอบที่ช่วยกำหนดและจัดระเบียบพื้นที่สัดส่วนโต๊ะรับประทานอาหารภายในร้านด้วย การจัดเรียงเสาเหล็กในลักษณะสุ่มเหมือนต้นไม้ได้ช่วยสร้างความรู้สึกของป่าไม้ หรือทุ่งหญ้า ที่ผู้ใช้งานสามารถสัมผัสถึงความสัมพันธ์ระหว่างสิ่งปลูกสร้างกับธรรมชาติ รวมถึงการใช้วัสดุสีขาวยังช่วยให้เสามีความเบาและโปร่งใสในเชิงสายตา ทำให้ไม่รู้สึกทึบตัน หรืออึดอัดเกินไป เพราะเสานี้ช่วยให้การแบ่งโซนได้อย่างไร้ขอบเขต ไม่จำเป็นต้องใช้ผนังทึบ หรือกำแพงกีดขวางการมองเห็น ช่วยให้ร้านได้มีพื้นที่มากขึ้น เปิดโอกาสให้แสงธรรมชาติภายนอกส่องเข้ามาในพื้นที่ของร้าน เกิดความรู้สึกที่เชื่อมโยงระหว่างภายนอกกับภายใน การจำลองภาพป่าธรรมชาติภายในร้าน นอกจากใช้แสงธรรมชาติแล้ว ไลท์ติ้งดีไซน์ยังได้รับการนำมาใช้ในการดีไซน์เพดานด้านบนที่มีช่องเปิดให้แสงลอดผ่าน แถบไฟประดิษฐ์ต่าง ๆ ทำหน้าที่เป็นตัวเน้นแสง ซึ่งตกกระทบลงมาที่ต้นไม้ภายในร้าน ช่วยเสริมบรรยากาศ และให้ความรู้สึกเหมือนแสงแดดที่ลอดผ่านต้นไม้ในป่า โดยเฉพาะในช่วงเวลายามเย็นที่พระอาทิตย์เริ่มตกดิน แสงจะสะท้อนจากแผ่นทองแดงภายในอาคารสร้างทิวทัศน์ที่มีเสน่ห์คล้ายกับการชมพระอาทิตย์ตกดินจริง ๆ อย่างไรอย่างนั้น โดยใช้วัสดุที่สะท้อนแสงเพื่อสร้างสีและบรรยากาศชวนอบอุ่นและนุ่มนวล ส่วนบนของอาคารเลือกใช้แผ่นกระจกโปร่งใสทำหน้าที่เป็นตัวกรองแสงจากธรรมชาติ สร้างการมองเห็นจากช่วงเวลาที่เปลี่ยนแปลงไปตามเวลา เช่น ในยามเช้าที่หมอกลอยฟุ้งอยู่เหนือทิวทัศน์ของเมือง หรือป่า การออกแบบนี้ยังช่วยสร้างประสบการณ์ที่หลากหลายสำหรับผู้ที่ใช้งานในแต่ละช่วงเวลา หรือแม้แต่ในสภาพอากาศที่แตกต่างกัน ตัวกระจกไม่เพียงแค่เป็นฟังก์ชั่นการปิดกั้นพื้นที่ แต่ยังทำให้ผู้ใช้งานสามารถสัมผัสการเปลี่ยนแปลงของธรรมชาติจากภายในในอาคารได้อย่างต่อเนื่อง โดยการรับแสงและการเปลี่ยนแปลงของแสงในแต่ละวันนี้ได้สร้างความรู้สึกที่หลากหลายและมีชีวิตชีวา […]

Shinbashi Barbeque Soar Design Studio

room